除了对纹身有专业研究的纹身师之外

大多数纹身人在第一眼

看到一枚纹身的时候

往往是靠最直观的审美

来判断纹身的美丑、好坏

其实，大众看的往往是图案本身

而并非是纹身本身

简单的举个例子

▼

当看到这样的一枚纹身

本妹相信，无论是普通人还是纹身师

都会认为这是一枚“毁皮纹身”

因为这枚纹身所呈现出来的效果

根本达不到“美”的程度

那么，再来看下面这张图

这枚纹身，在非内行人看来

俨然是一副“好作品”

但在专业的纹身师眼中

确像是刚学会拿炭笔的美术生

糊弄过关的作品

而和上图真正的好作品对比一下

孰高孰低，一眼就能辨别出来

纹身作品的好坏

首先要看它的图案是否清晰

颜色是否鲜艳

如果整个图案浑浊一片

颜色暗淡，那注定就不是一枚好纹身

另外，就是看纹身师表达的

是不是准确真实

有没有做到纹人像人

纹花是花，纹水是水

图案内容清晰，一眼就能辨认出来

如果是线条纹身

那么，线条作为图案的重要构成部分

我们不可能要求

每一条直线都完美无缺

但基本的线条流畅还是需要的

当然，我们无法做到像专业的纹身师一样

去客观的评判一个纹身的好坏

但本妹接下来要说的几点基本标准

可能会帮助你除了用肉眼看清好坏之外

还能更深层次的理解一枚纹身

▼

1.构图：准确，比例合理

一个图案好与坏

最初设计的构图十分重要

其中Old School、New School风格

看重的是纹身师的设计能力

而写实风格的就像画素描一样

一般来说有画画功底的纹身师会更容易上手

2.线条流畅、不晕色

任何风格的纹身第一步就是要勾线

先把框架勾勒出来

所以线条的流畅度

对整个图案的好坏，有着先决的影响

线条是否流畅很容易以肉眼就能判断出来了

而好的线条即使过了好几年都不会晕色

这跟刺进皮肤的深度和角度有关

黑灰：雾色干净、均匀

黑灰的纹身很看重雾色的运用

因为整个图就是雾色与黑色的结合

素描肖像会做得比较轻

一点一点的铺开来

老传统有点像毛笔或者马克笔

追求一步到位

彩色：上色均匀、过度顺畅、干净

在勾勒出图案框架以后就是上色了

彩色讲究的都是均匀、颜色干净

给人一种舒适、一气呵成的感觉

如果颜色没有任何过度

深一块，浅一块

再好的构图也会被拉低档次

school：色块干净清楚、颜色饱满

Old school如果色块不够饱满

就会产生“很弱”的感觉

和old school风格

所要求的“力量”是相悖的

除了饱满外，好的上色技术

还应能做到：

和边线严丝合缝地吻合

没有空隙也不越界

New School的颜色比较多变

颜色的过度是否顺畅就很重要了

皮损程度：越低越好

在同一个地方刺得太久就会产生皮损

皮损大结痂厚 、容易掉色

皮损程度越低结痂就越薄

那就不会掉那么容易掉色了

结痂厚

结痂薄

上面的一张图是结痂厚

掉色会比较严重

而下一张图是结痂薄的

这种只要用手轻轻一扫就会掉落

摸起来也是比较平滑